Izstādes katalogs bez izstādes. «Daži iztēles un matērijas satikšanās gadījumi»

Andris Eglītis stāsta, ka doma izdot «Izstāde. Daži iztēles un matērijas satikšanās gadījumi» katalogu nāca neilgi pirms tās atklāšanas. Sākumā mērķis bija pabeigt katalogu tā, lai tas būtu pieejams izstādes pēdējā dienā, taču tas izrādījies neiespējami. Līdz ar to aktualizējās jautājums par grāmatu kā atsevišķu, «pašvērtīgu» lietu, kas auditoriju sasniedz arī ārpus izstādes konteksta. Līdzīgi kā Andra pirmā grāmata — «Gaišs, apcirsts paralelograms» — arī jaunais izdevums ļauj iepazīt mākslinieka praksi. «Atšķirībā no izstādes, grāmatas formāts ļauj parādīt procesu un dot plašāku priekšstatu par to. Vismaz līdz šim man nav izdevies atrast labu veidu, kā izstādē iekļaut procesa dokumentāciju,» skaidro Andris.

Lēmums veidot grāmatu kā patstāvīgu vienumu ļāva sadarbībai meklēt pieredzējušu izdevniecību ārzemēs, kas palīdzētu sasniegt starptautisko auditoriju. Izdevums veidots kā atsevišķs radošs darbs, un tā tapšanā būtisks bijis visu autoru pienesums un kopdarbs. «Es uzticos cilvēkiem, ko esmu pieaicinājis kā grāmatas līdzautorus. Una Grants atbild par dizainu, Reinis Hofmanis — par fotogrāfijām un Agnese Krivade — par tekstu. Man ir būtiski ļaut viņiem realizēt savas vēlmes un idejas, nevis diktēt pašam savus noteikumus,» saka Andris.

Grāmatas saturu veido galvenokārt fotogrāfa Reiņa uzņemtie attēli, kas iemūžina gan izstādi, gan mākslinieka radošo procesu brīvdabas mākslas telpā «Savvaļa» un viņa darbnīcās Rīgā. Reinis stāsta, ka sākotnēji nebija idejas par grāmatas izdošanu, un procesa foto tapa kā daļa no viņa personīgā projekta. Vēlāk fotogrāfs uzaicināts iemūžināt arī izstādi. Reiņa uzņemtos foto grāmatā papildina Andra «telefonbildes», kas spontāni fiksē mirkli. «Tieši organiskais stāstījums, kas savij izstādi un tās tapšanas procesu, ir izdevuma spēcīgākā kvalitāte,» spriež Andris.

Reinis norāda, ka izdevumā iekļautie attēli lielākoties nav klasiskas fotogrāfijas, kas dokumentē ekspozīciju, bet vairāk runā par to tā, kā «tiek apdzīvota telpa». Izstādes sajūta izdevumā atklājas, piemēram, mēroga maiņā — no ainavām dabā un izstādē līdz faktūrām mākslinieka darbos. Foto atlasi veicis un pirmo sekvenci sastādījis Reinis, un tās ritms palicis nemainīgs kopš sākotnējā varianta. Tomēr autori ilgi kopā strādājuši pie dažādām niansēm. «Tas ir kā skatīties filmu!» grāmatu raksturo dizainere Una Grants.

Izdevumā fotogrāfijas papildina mākslas zinātnieces Santas Hiršas un zviedru kuratora Jūnatana Habiba Engkvista esejas, kā arī dzejnieces Agneses Krivades saruna ar Andri. Tā kā grāmata izdota, mērķējot uz starptautisko tirgu, tās pamata valoda ir angļu, tomēr Andrim «aiz cieņas un mīlestības pret latviešu valodu» bija būtiski, lai teksti būtu lasāmi arī latviski. Tā kā bilinguālas grāmatas veidošana krietni sadārdzinātu izdošanu, tika meklēti citi risinājumi. Dizainere Una ierosināja latviešu tekstu pievienot izdevumam atsevišķā burtnīcā, kas sašūta ar neondzeltenu diegu, ideju aizgūstot no Lienes Pavlovskas risinājuma izstādēs scenogrāfijā. Katru no burtnīcām Una šuvusi savām rokām.

Grāmatas vākam izmantots ražotāja «Gmund» papīrs «Soil» no ilgtspējīgās sērijas «Mother Earth». Vismaz pusi tā masas veido dabiskas dažādu augu šķiedras. «Tas smaržo pēc dabas un sasaucas ar taktilitāti, kas raksturo Eglīša darbus. Vienlaikus izvēlētais papīrs turpina izstādes koncepciju par atbildīgu materiālu izmantošanu,» stāsta Una. Grāmatas dizainā izmantots arī tas pats burtveidols, kas izstādē, — «Halyard Text».

Latvijā izdevums jau piedzīvojusi savu atklāšanu, bet tā starptautiskā atvēršana notiks 5. martā «Index» mākslas centrā Stokholmā. Izdevums pieejams «Arvinius + Orfeus Publishing» un «Neputns». Grāmata drukāta un iesieta Jelgavas tipogrāfijā, un tās tapšanu atbalstījis Valsts Kultūrkapitāla fonds.